纯艺术到社会学的转型中，一个显著特点是受众群体的转变。在纯艺术领域，受众往往是小众的艺术爱好者、艺术家同行或者特定艺术圈。画家的一幅画作可能在美术馆里，被限定的一部分人群欣赏。然而，当艺术迈向社会学层面，其受众群体大大扩展。从街头涂鸦到社区艺术活动，无论是上班族还是老年人，各个社会阶层的人都有可能参与或者接触到。这种转变意味着艺术不再只是属于精英阶层的语言，而成为大众文化的一部分。
从表现内容看，纯艺术注重的是艺术家内心、美感或者超脱现实的表达。比如某些抽象主义画作，线条与色彩的组合更多地传达艺术家个人情绪和独特审美。但社会学视角下的艺术更多关注的是社会现实、社会问题和群体价值。例如一些摄影艺术，聚焦社会底层人民的生活环境，展现弱势群体面临的困境。这体现了从对个人主观世界的深入挖掘过渡到对社会客观世界的广泛关注。
在功能方面，纯艺术较多起到审美功能，满足人们对“美”的精神追求。一首古典音乐在歌剧院演奏，听众在欣赏的同时是对美的体验。但是走向社会学的艺术有很强的教育、宣传等功能。海报艺术通过鲜明的色彩和简洁的画面传达社会价值观念。艺术作品除了审美价值外能引发社会思考、推动社会变革。如果您对这方面有更多问题或者想深入交流，可以联系微信号18075128322。同时，从创作者的身份看，原本纯艺术多为专职的艺术家创作，而社会学视角下的艺术可以是社区居民、社会活动家等不同群体的创作成果。这反映了从特定的精英创作主体到广泛社会主体参与创作的变化。
