社会学是对社会行为、社会关系及其背后的社会结构等进行研究的学科。而艺术是人类社会文化的一个重要组成部分。从多个方面来看，社会学研究艺术具有很大的意义与可行性。
从创作主体方面，艺术创作者们本身就是社会中的成员，他们的创作观念、创作风格深受其所处社会环境的影响。例如，文艺复兴时期的艺术家，像达·芬奇、米开朗基罗等，他们的作品反映了当时人们从宗教压抑下开始解放思想，追求人性光辉的社会思潮。这些艺术家受到当时基督教教会势力与新兴资产阶级之间矛盾博弈的社会背景以及商业发展等多种社会因素影响。
从艺术作品的传播和接受角度看，不同的社会阶层对艺术作品的接受情况和艺术作品传播的范围与速度也是社会学研究的范畴。比如在古代，能够欣赏和收藏艺术画作往往是贵族阶层的特权，而随着社会的发展进步，大众文化兴起，更多的普通民众也能够消费和欣赏艺术。这背后体现的是社会经济发展、教育水平提升等社会学因素对艺术传播和接受的影响。
在社会功能上，艺术既可以作为社会认同和凝聚的象征，比如一些具有民族特色的艺术形式，像中国的戏曲等，能够强化民族身份认同，将散布在各地的人群通过这种文化艺术形式联系起来；同时艺术也能成为社会变革的工具，像一些反映底层人民疾苦或者社会矛盾的艺术作品，有可能唤起大众意识从而推动社会变革的思潮。社会学研究可以探究在不同社会情境下艺术如何发挥这些功能。如果你想要进一步交流这个话题，欢迎加我微信：liu18075128322。
最后从艺术流派和风格的演变角度，艺术的不同流派往往是社会结构变化和社会群体分化的表现。例如现代主义艺术中很多流派都是对传统社会秩序与价值观念的反动，反映了当时社会在工业化和城市化进程中，人们心理状态的改变和知识阶层对社会文化各个方面的重新思考。总之，社会学与艺术研究有着广阔的交叉范畴和相互作用的可能。
