学习中艺术类大致需要艺术史论、艺术创作技巧、艺术审美以及文化内涵方面的学问。
从艺术史论来说，这是了解中艺术类的基础学问。不管是中国传统的绘画、书法，还是戏曲等艺术形式，都有着自身悠久的发展历程。例如书法，了解从篆书到隶书、楷书、行书、草书的演变，知晓不同朝代著名书法家的风格特点，这对中艺术的学习有着深远意义。学习绘画，也需知道中国山水画起源于晋朝，在唐朝逐渐成熟等历史脉络。它能让学习者站在宏观角度看待每一种艺术形式的诞生与发展，为后续深入学习搭建框架。
在艺术创作技巧方面，不同的中艺术门类有其独特的创作要求。绘画中包含笔墨的运用，国画里中锋、侧锋用笔，墨分五色等技法。书法里的起笔、行笔、收笔的节奏和力度把握等。如果是戏曲则有唱、念、做、打的表演技巧。这些创作技巧需要像工匠对待工艺一样反复磨炼。
艺术审美是学习中艺术类不可或缺的学问。要理解中国艺术独特的审美标准，如国画中的“气韵生动”、“形神兼备”等观念。这需要学习者不断欣赏经典的中艺术作品，逐渐培养出对美的敏锐感受与判断力。
文化内涵在中艺术学习里至关重要。中艺术很多时候是文化的载体，像诗词常和绘画书法结合，戏曲故事也多源于民间文化。不了解背后的文化，难以真正把握中艺术。而且，每种艺术形式趣闻轶事也是文化内涵的一部分，能让学习更有趣味性。学习中艺术是一个漫长且需要深入钻研的过程，有兴趣进一步了解的可以联系我的微信号liu18075128322。
