不同的艺术专业在研究生阶段所学习的内容各有侧重。 对于绘画类专业来说，在研究生阶段会深入学习绘画理论知识。这包括从古代绘画技法理论到现代绘画思潮的演变。例如色彩理论就不再局限于基础的色彩搭配，而是深入探究色彩的心理暗示以及在不同历史时期和文化背景下的色彩运用特点。研究生还会对绘画材料进行深入研究，尝试多种新型材料的运用，拓宽绘画的表现形式和质感，像某些院校会研究矿物质颜料在特殊纸张上的效果呈现等。
雕塑专业的研究生课程涵盖雕塑结构力学。了解如何让雕塑在空间中保持稳定并体现最佳的视觉效果是重要的部分。同时，古典雕塑的临摹与修复也是主要内容之一，这有助于深入理解雕塑艺术的发展脉络。学生需要在导师的指导下，到博物馆等场所对古典雕塑进行近距离研究、临摹，并参与相关的修复项目。
音乐类研究生课程包含音乐史论的深度学习，从西方音乐史到中国民族音乐史，研究不同风格音乐产生的社会文化背景以及对后世音乐发展的影响等。音乐表演专业的研究生还需要对风格各异的曲目进行深度剖析，从演奏技法、情感表达甚至到舞台表演礼仪等全方位提升自己的表演水平，并且会参与各种学术交流和音乐会，与不同的音乐家进行合作交流。
设计类专业研究生会学习设计思维创新。在面对如今多元化的社会需求和复杂的社会问题时，如何运用创新思维提出设计解决方案，例如服务设计就是一种跨领域的创新设计思维，要求学生综合考虑商业、用户体验、社会环境等多方面因素。还有设计管理相关课程，其中会涉及到如何管理设计项目流程、如何带领团队进行设计工作等内容，如果对艺术类读研感兴趣可以添加我的微信hnstwx进一步交流。
