艺术生涵盖多种类型的艺术专长领域，比如绘画、音乐、戏剧表演等，并不局限于舞蹈。首先，从艺术生大多报考的相关专业来看，绘画专业包括油画、中国画、版画等方向，重点在于对色彩、构图和绘画技巧的掌握，与舞蹈毫无关联。学生主要在画室里进行长时间的绘画练习，提升自己在视觉艺术表达上的能力。音乐专业更是有它自己独立的体系，分为声乐、器乐等，声乐需要学生练习发音、气息控制等，器乐类如钢琴、小提琴等要求学生具备精湛的演奏技巧和对音乐作品的理解能力。这些专业方向的艺术生，他们的精力都主要放在各自的专业学习上，舞蹈并非必须学习的项目。
从院校的人才培养方案来说，美术院校很少会开设舞蹈课程作为艺术生的必修课程，更多是和造型艺术相关的素描、色彩、透视等课程。音乐学院也通常围绕音乐理论、音乐史、演奏技巧等开展教学大纲的书写。戏剧表演专业虽然在一定程度上会涉及到一些身体动作的规范性，但也不必非要以舞蹈为根基。
然而，在中国优秀传统文化或者一些现代文化复兴里提到的复合型艺术人才概念。假如一名艺术生可以同时兼通舞蹈、绘画和音乐等，那他的发展道路在如今这个追求多元创新的时代是具有优势的。如果艺术生有意向成为舞台表演、创意策划、艺术编导等综合型艺术人才的话，学习舞蹈确实可以在肢体协调性、节奏感、对舞台空间的理解以及艺术表现力等方面有所增益。我的微信号是liu18075128322，如果还有关于艺术生发展方向等疑问可以联系我进一步交流。最后艺术生是否学习舞蹈，取决于自身的专业方向、发展规划和兴趣爱好等多方面因素。
