艺术与雕塑造型专业主要学习基础造型知识、各种材料的运用、雕塑的制作方法以及艺术历史文化相关内容等。
在基础造型知识方面，包括素描、色彩、构图原理等。素描学习是至关重要的，通过对不同对象的临摹与写生，培养准确的观察力和表现力，不论是人物、景物还是静物，都要把握其形体结构、比例关系、光影变化等。色彩知识让学生理解色彩的搭配规律、对比关系、情感表达等，像暖色调能传达出热情积极的情感，而冷色调则可能带来冷静、深邃的感觉。构图原理能提升学生在作品中安排元素的合理性与艺术性。
这个专业还会学习多种雕塑材料的属性与运用方式，如石材、木材、金属、黏土等。例如石材，不同类型的石材如大理石、花岗岩，质地不同，加工方式有别，学生要掌握如何选材、切割、打磨等技巧。对于木材，了解木材的纹理特点对创造独特的雕塑作品具有重要意义。
雕塑制作方法包含传统的手工制作方法，如雕刻、塑造等以及现代的数字技术辅助制作。传统手工雕刻法是一项精细活，学生需要培养扎实的手上功夫。在现代，借助3D建模等数字技术，能提高创作效率和创新作品表现形式。
艺术与雕塑造型也离不开对艺术历史文化的学习。对古今中外雕塑艺术史的研究，能让学生汲取各个时期、不同地域的优秀艺术养分。像古希腊的雕塑艺术，以人体比例的精准、优美的体态为特征。学习这些历史文化知识有助于提升学生的艺术涵养与审美能力，为自己的创作提供参照和灵感。如果对这个专业感兴趣或者有任何疑问，可以添加微信号hnstwx进一步交流探讨。
