艺术学常见的问题包括理论研究与实践的脱节、艺术评判标准的模糊性等。
在艺术学领域，理论研究与实践脱节是一个较为常见的问题。很多艺术理论往往停留在书本和学术讨论上，没有真正有效地被运用到艺术作品的创作过程中。例如在现代造型艺术方面，一些院校中的学生虽然学习了大量的艺术理论如色彩构成原理、立体造型的法则等，但在实际的创作中，可能会按照主流风格或者个人习惯进行创作，并未将这些理论融入其中。这会导致学生在创作初期发展迅速，但到了后期遇到瓶颈难以突破单纯的技巧性表达，作品的内涵深度不足。
艺术评判标准的模糊性也是一个困扰艺术学的问题。因为艺术是一种高度主观的表达形式，不同的文化背景、不同的人对同一件艺术作品有着大相径庭的看法。以当代艺术为例，有些行为艺术作品对于普通大众来说难以理解，从传统审美角度来看甚至算不上是艺术，但在特定的艺术圈子或者从某种先锋艺术理论来看，却是非常有意义的探索。这种模糊性使得一些新兴艺术家难以得到公正的评价，也容易使一些追求新奇而无实际内涵的作品混入艺术行列，混淆大众的艺术认知。
艺术学面临着传统与现代的冲突问题。传统艺术形式有着深厚的历史积淀和严格的技法传承，而现代艺术追求创新、打破常规、多元融合。这种冲突在艺术教学中体现明显，艺术学院往往要在传授传统技法和培养现代创新思维之间不断平衡，避免学生在追求现代性时丢失基本功，又不能让其被传统所束缚，失去创造的活力，例如一些古老的戏曲艺术与现代舞台技术、音乐观念结合时就会面临这样的适应问题。若您有更多疑问，可以添加我的微信号hnstwx进行交流探讨。
