云南艺术学院的戏剧学主要涉及戏剧理论、戏剧史、戏剧创作、戏剧表演等方面的内容。 首先就戏剧理论而论，它涵盖了戏剧的本质、戏剧的结构、戏剧的空间与时间等众多基础又极为重要的课题。云南艺术学院的戏剧学专业会深入教导学生关于不同戏剧理论知识的核心要点，像是布莱希特的叙事剧理论、斯坦尼斯拉夫斯基的体验派表演体系理论等。这些理论知识为戏剧创作、表演、鉴赏等提供着坚实的依据。
在戏剧史方面，从古希腊的悲喜剧到如今多种形式的现代戏剧，云南艺术学院注重引导学生探寻戏剧在不同的社会、文化、历史背景下的演变与发展。例如中国传统戏曲的发展历程，从宋元时期的杂剧、南戏起步，到明清传奇，再到现如今各剧种百花齐放的状态。学生在掌握这些历史脉络的过程中，可以更好地理解戏剧形式之间的异同以及传承关系。
戏剧创作在云南艺术学院戏剧学中也是重要的组成部分。在这里，学生能够学习到如何创作戏剧剧本，包括情节设计、人物塑造、台词创作等核心板块。好的情节能够牵引观众的情感，让人沉浸其中；而鲜活性、个性十足的人物则是一部成功戏剧的灵魂；精炼且富有感染力的台词更能够给戏剧增色不少。并且，学校可能会提供展示创作成果的机会，比如校内的剧本比赛等，鼓励学生将自己的创意展现出来。
戏剧表演板块则偏向于从实践的角度教学生如何去诠释角色。除了理论知识如表演的基本要素之外，还会通过大量的实践课程，让学生有机会登上舞台去演绎不同的角色，在真实的实践中去体会如何把握角色的情感、心理和行为，微信号：liu18075128322。通过这样的体系培养出来的学生，能够更全面地应对戏剧领域中的诸多事务，无论是成为一名戏剧创作者还是表演者，都有着坚实的基础。
