在科技方面，会涉及计算机技术相关知识。比如编程，这其中包括多种编程语言，像Python。掌握编程可以帮助在艺术创作中实现交互效果，如制作动态艺术装置，当观众靠近时艺术作品可以依据观众的行动做出不同反应。还有计算机图形学，它涵盖了3D建模、动画制作等内容。例如在电影特效制作中就广泛应用，通过3D建模技术构建出逼真的幻想场景和角色。此外，对于数据科学的研究也是一部分，如掌握数据挖掘与分析技术，这有助于分析艺术作品在大众之中的传播情况以及受欢迎程度的影响因素。
从艺术角度来看，艺术史是重要的学习内容，像了解不同历史时期西方油画风格的演变以及中国国画的发展脉络等。艺术创作基础更是必不可少的，例如绘画基本技法、雕塑造型等能力的训练。同时，还涉及到艺术理论的研究，像美学家对美学原理的解读，这能够为科技与艺术的融合作品提供理论上的支撑，去回答美在哪里、如何认定一个融合作品的美学价值等问题。最后，创意表达也是艺术学习中的重要部分，学会如何传达独特的创意，这可能体现在作品展示、文案撰写等方面。
另外，两者融合的项目实践类课程也很多。例如设计一款结合虚拟现实技术的艺术展览，参与者要能把自身美术创意融入到虚拟现实场景之中，同时还需要通过科技手段展现出来。在学习过程中还可以关注我的微信号hnstwx获取更多特别的观点或者前沿的资讯成果等，希望大家能在科技与艺术的学习中收获满满。
