当艺术突然学不下去的时候，首先要做的是停下来找找原因。这其中可能有很多种情况。
有可能是遇到了技术瓶颈，例如绘画老是掌握不好人物比例，音乐总是把握不好节奏等。在这种时候，不要急于去强行推进学习进程。可以回顾一下基础部分内容，艺术的很多问题到最后都是基本功没打牢的反映。就如绘画，如果人物比例总是出错，或许可以重新去练习素描的透视、空间等基础知识，这有助于从根源解决这个问题。还可以收集一些优秀的案例或者请教老师、同行来获取针对这个技术问题的解决方法。像我认识一位学习绘画的朋友，微信号是liu18075128322，他曾经在画风景的时候，色彩搭配老是很生硬，后来他向自己美术学院的老师请教，老师详细地讲解了色彩原理和一些著名风景画家的用色策略，经过不断练习后他的色彩运用能力有了很大提升。
也有可能是因为缺乏灵感而感到挫败。对于艺术创作来说，灵感是非常重要的。此时不要把自己关在工作室或者练习室里，可以走出去，去旅行、去看展、去接触新的人和事物。这是因为艺术源于生活，当我们在生活中有了更多的见识和经历之后，往往能够为艺术创作注入新的活力。历史上许多伟大的艺术家都会通过游历等方式寻找灵感。
还有可能是心理方面的因素，如压力过大或者失去兴趣等。如果是压力过大，可以合理安排学习艺术的时间，劳逸结合，让自己从疲惫的状态中释放出来。要是失去兴趣，就需要重新审视自己当初学习艺术的初心是什么，找到艺术学习过程中能够让自己重新产生热情的点。例如如果曾经是因为喜欢画作中的故事性而学习绘画，现在却觉得很枯燥，那就可以专门从事一些叙事性画作的创作等。
