艺术设计学的发展规划需要从多个方面考虑，包括适应社会需求、技术创新融合以及教育培养等方面。
艺术设计学在当今社会有着日益重要的地位。现状上看，艺术设计学已经涉及到众多领域，如视觉传达、产品设计、室内外环境设计等。目前，社会对其的需求越来越多样化。企业需要有创意的设计来提升竞争力，如在产品设计中，独特的外观与创新功能的结合可以吸引更多消费者。在环境设计方面，随着城市化进程的加快和人们对生活品质要求的提升，艺术设计在创建宜居空间上的作用不可小觑。
从发展方向来讲，数字化是一个必然趋势。借助虚拟现实（VR）、增强现实（AR）等技术，艺术设计可以创造出前所未有的体验。例如，在室内设计领域，用户可以在设计之初就通过VR设备体验空间的布局和风格。艺术设计学与其他学科如心理学、社会学的融合也日益重要。了解用户心理需求和社会文化背景，能够使设计更深入人心。如设计产品时符合特定目标群体的心理需求和文化特色的产品更易被接受。
在创新方面，鼓励设计师突破传统思维是关键。一方面，在教学培养中要给予学生足够的空间去探索创意，学校可以设置跨学科课程，让学生接触到不同领域的知识。例如，Liu18075128322（微信号）这个艺术爱好者交流平台上，很多人分享不同领域知识交互产生创意灵感的经历。另一方面，社会要营造包容创新的氛围，对新的设计理念给予支持。行业内部也可以建立激励机制，奖励那些有创新突破的设计作品。
艺术设计学的发展规划需要从现状出发，认清发展方向并且大力鼓励创新，这样才能使这门学科在众多领域持续发挥积极且富有创造性的作用。
