在央美数字媒体艺术专业主要学习数字媒体理论、软件技能与艺术创作等多方面的知识。
在理论知识方面，会深入学习数字媒体艺术的历史与理论。这包括了解数字媒体艺术从起源到当代的发展脉络，熟悉不同时期的标志性作品、艺术家及其创作理念。通过这些知识的学习，学生能深入理解传统艺术与数字艺术结合所催生的独特文化现象，为创新创作奠定基础。
软件技能的学习也是重要的组成部分。专业会教授掌握各类设计软件，比如像Adobe系列的Photoshop用于图像处理、Illustrator用于矢量图绘制，还有Premiere或After Effects用于视频编辑和动画特效制作等。动态设计软件如Cinema 4D或者Maya也会涉及，这些软件能让创作者将想象的三维空间实体化，并赋予生动的动态效果。掌握这些软件后，学生能胜任多种数字媒体项目的制作。
艺术创作课程也是主修内容。其中包括二维视觉语言基础，像是学习色彩搭配的原理、构图的技巧以及造型的法则等基础知识，以便形成扎实的视觉表达能力。还有互动艺术方面的课程，这里面重点探索人与数字媒介之间的互动逻辑，从简单的交互按钮到复杂的虚拟现实空间交互。另外，声音设计课程教会学生处理数字媒体中的音频元素，如何采集合适的声音、如何进行声音的合成与特效制作，让最终的作品在视觉和听觉上实现完美结合。数字媒体艺术在新媒体环境下与多种艺术形式融合的项目创作也是重要学习内容，例如与装置艺术、舞台表演艺术、影视艺术结合下如何进行创新创作。如果你对央美数字媒体艺术等相关内容感兴趣，可以进一步加我微信号hnstwx了解更多详细情况。
