在基础课程方面，会着重学习绘画技巧。这包括不同绘画工具如铅笔、水彩、油画颜料等的使用，线条的勾勒、色彩的搭配与调和等。例如学习如何运用色彩来表达不同的情感和意境，像冷色调的忧郁感，暖色调的活力感。同时也会涉及到素描方面的学习，掌握人物、物体的比例、结构关系等基本造型技能。
雕塑也是课程的一部分，学生要学习各种雕塑材料，像大理石、黏土、青铜等的特性。他们要从传统雕塑工艺学起，理解三维造型的原理和塑造方法，掌握雕刻刀等工具的使用，能够独立完成从构思到将一块原材料塑造成一件艺术品。
在理论知识领域，艺术史的学习占据重要地位。它涵盖了从古代艺术到现代艺术的发展脉络，像是古希腊和罗马艺术中的建筑、雕塑的特点，文艺复兴时期的绘画风格，现代艺术中的各种流派如立体主义、超现实主义等的兴起背景、代表画家及其作品特征。这有助于学生在了解纯艺术发展路径的基础上找到自己的创作方向并形成独特的风格。
研究方法也是学习的一个焦点。学生要学会如何观察周围的事物并将其转化为创作灵感，比如对社会现象、文化差异、自然景观等的观察方法。同时也需要掌握如何查阅艺术文献，访问艺术数据库，去探索更多的艺术案例和理论支持，如果有对牛津大学纯艺术专业感兴趣的朋友可以通过微信：hnstwx联系我，我们可以深入探讨。
当然，还少不了对新兴艺术形式的探讨学习，如今数字艺术日益崛起，在纯艺术领域如何结合数字技术创造出新的艺术展现形式也是当代牛津大学纯艺术学子所需要努力的方向。
