艺术生学习画画需要接触多种类型的绘画。素描、色彩、速写这三大类是基础也是重点学习的内容。

素描方面,这是绘画的基石。艺术生得学习静物素描,这有助于掌握物体的形状、结构与光影关系。比如素描常见的球体、圆柱体、正方体等几何体的练习,可以让学生明白光影在不同形状上的表现原理。进一步地,会学习到人物素描,包括人物头部的骨骼结构与肌肉分布,像眉弓、颧骨、下颌骨等的造型把握,以及不同角度下的人物面部素描画法。积累到一定程度还要画人物全身像,从人体比例到动态线条的捕捉都要学会,这将为后续的速写人像积累必要的知识与技巧。

色彩也是艺术生学习画画不可缺少的部分。主要学习的色彩类型分为水粉和水彩。在色彩的学习里,要懂得色彩理论知识,像原色、间色、复色的调配与运用。对色彩的冷暖色调做出准确判断与运用也是关键,例如在写生风景时,将蓝天、绿树、红色房子这些色彩元素合理搭配,表现出不同的氛围。另外,掌握色彩的干湿画法的技法和画面色彩的混合效果,对提升色彩表现力也很有帮助。
速写主要训练快速捕捉对象的能力。艺术生既要练习人物速写,用简洁的线条勾勒出人物的动态、轮廓,像广场上一个正在跳舞的人的生动姿态在短短数分钟内被准确记录下来。也要涉及到风景速写等,通过快速描绘建筑物、树木等的外形,增强对画面的构图能力和线条运用能力。

在掌握好这些基础绘画类型后,一些艺术生还会接触到油画、国画等传统绘画类型。油画注重颜料的厚重质感和色彩的叠加效果,如在临摹经典油画作品过程中领略油画的独特魅力。国画则涉及笔墨技法的学习,像中锋、侧锋用笔,浓墨、淡墨、焦墨等墨法的使用,以在宣纸上展现独特的艺术效果,可以说是在基础绘画学习之上的更高层次的绘画类型探索,如果想进一步在绘画艺术方面深入研究的发展的同学可以添加我的微信号liu18075128322一起交流探讨。