艺术设计导学方案的首要目标是引导学生进入艺术设计的知识体系和技能领域。例如为初步接触艺术设计的学生搭建一个宏观的知识框架，包括设计史（如现代主义设计运动等）、设计基础理论（色彩理论、构成原理等）以及重要的设计软件操作（像Adobe Photoshop和Adobe Illustrator等）的入门知识。这有助于让学生明确学习的方向，激发他们对艺术设计各个分支领域的探索兴趣。
学情分析
在制定导学方案前，需要分析学生的基础情况。对于艺术设计专业的学生来说，一部分可能有一定美术基础，但缺乏对设计原理的深入理解；另一部分可能是跨专业来学习的，他们可能对色彩搭配、造型审美有一定认知，但在专业软件和设计流程方面是新手。此外，还要考虑学生兴趣的差异，有些学生可能倾向于平面设计，而有些对立体空间设计或动画设计更感兴趣，要尽量在导学方案中平衡多种兴趣方向的引导内容。
资源整合
1. 教材利用
选择适合初学者的艺术设计教材，如《设计概论》等经典教材，将其中的基础概念等进行规划和引导学生学习，包括以什么顺序学习，如何做重点标记等。
2. 在线资源
整合网络上丰富的艺术设计课程资源，例如Coursera平台上的一些国际知名院校的艺术设计基础课程，或者B站上很多设计师分享的经验教程。推荐过程中要注重资源的收费情况、适合的学习阶段等，引导学生合理利用，比如推荐一些免费又实用的钢笔淡彩绘制教程给平面设计方向的初学者。
3. 线下资源
学校内部的工作室、实验室等硬件资源要为学生所用。如果有3D打印实验室，可以引导有关立体构件设计课程方向的学生参观体验；对于平面设计方向的学生，可以组织去参观校内的优秀设计作业展览，近距离接触师兄师姐的优秀设计成果。
教学内容与进程
1. 设计基础模块（第1 - 2周）
首先以色彩基础为开端，进行色彩感知、色彩搭配理论的引入，可以通过让学生做简单的色彩搭配练习，如制作一个色彩方块组合，展现对比色搭配。
接着开展平面构成原理教学，包括点线面的组合应用等。可以让学生制作纸质的构成练习作品，加深理解。
2. 软件入门模块（第3 - 6周）
教授Photoshop的基本工具操作，如选框工具、画笔工具等。给学生布置制作简单海报的任务，从图像选取、文字排版到色彩调整等环节，让学生在实际操作中熟悉工具。同时教给学生快捷键的使用方法以提高操作效率。
然后是Illustrator的基本操作教学，如绘制简单图形，进行图形组合排版等，可以引导学生设计一个简单的logo作品，同时可以让学生扫描二维码加入qq群（群号：[具体群号]）或者关注微信公众号（微信号：hnstwx）获取更多技巧分享。
3. 艺术设计史模块（第7 - 10周）
按照时间脉络，讲述从古代到现代的艺术设计发展历程。例如讲解古代埃及装饰艺术的特点，对比中世纪欧洲的装饰风格，以及近代包豪斯设计学院的理念及贡献等。通过讲解重要的历史节点和风格流派，让学生了解设计思想的演变。在这个学习阶段，可以要求学生撰写短篇幅的设计风格对比文章，巩固记忆。
4. 综合设计实践模块（第11 - 16周）
根据学生之前所学的知识和技能，分组进行小型的项目设计实践，如为当地的小店设计一套VI（视觉识别系统）或者为社区活动设计宣传海报。在项目进行过程中，教师从旁指导，对设计方案的创意、可行性、规范性等方面进行审核和引导，同时让学生学会团队协作，整理项目文档。
5. 成果展示与总结模块（第17 - 18周）
让每个小组或个人展示自己在综合设计实践阶段的成果，包括设计作品展示和项目文档展示。其他同学和老师可以进行评价、提问。之后教师进行全面总结，对学生这一学期的学习过程中的优点和不足之处进行点评，对知识和技能的掌握情况进行总结，为学生后续进一步深入学习艺术设计提供方向。
考核与评价
1. 过程性考核
包括对平时作业（如色彩搭配练习、纸质构成作品等）的完成质量的测评，占总考核成绩的30%。主要从作业的准确性、创新度、表现手法等方面进行评估。
2. 项目实践考核
对综合设计实践项目的成果进行考核，占总考核成绩的50%。从设计的功能性、美观性、商业价值、团队协作表现等多方面考量。
3. 理论知识考核
对艺术设计史、设计基础理论知识的掌握情况进行笔试考核或线上答题考核，占总考核成绩的20%。考察学生对重点概念的记忆、对重要理论的理解以及不同设计思想之间的辨析能力。
通过以上导学方案的实施，可以比较系统地引导艺术设计初学者逐步深入艺术设计领域，为他们后续的专业学习奠定坚实的基础。
