画音艺术主要是艺术相关专业如绘画专业、音乐专业等会涉及学习的内容。画音艺术并非一个独立的单一学科专业，但它融合了绘画艺术与音乐艺术这两种重要艺术形式的一些关键要素。
绘画专业会涉及到画音艺术中的视觉呈现部分。在绘画基础课程的学习里，像色彩理论、构图原理等的掌握，能够帮助学生去构建所谓画音艺术的“视觉旋律”。例如，当绘画一幅表现交响乐的作品时，画家可能会运用强烈的色彩对比来传达高音的激昂，而较柔和的色调则来表现低音的深沉和舒缓。绘画中的线条走向和形状组合也类似于音乐中的节奏，一些灵动跳跃的曲线可能就如同轻快的音符。
音乐专业同样对画音艺术有所涉及。在音乐的学习过程中，对音乐情绪表达、节奏感的把握等，是与画音艺术的核心相通的。在一些先锋音乐创作里，音乐家可能会根据一幅画作来创作音乐，试图将画中的情感、色彩以及视觉的动态感通过音符来传递，就如同将画作中的视觉元素转换为听觉元素。此外，在音乐表演过程中，一些多媒体音乐艺术形式会将绘画与音乐结合，对于音乐专业来说，就是把音乐的节奏、旋律等和绘画所表达的意涵进行搭配融合。如果想要深入学习画音艺术，可以关注一些实验性课程或者跨学科的研讨班，在那里可能会对画音艺术有着更系统和前沿的研究探索。如果对这种融合性艺术感兴趣，可以添加微信号hnstwx，一起交流探索关于画音艺术的更多未知。
