威尔士国立美术与设计学院注重学生的创意、创新能力和扎实的艺术功底，这些特点也体现在其作品集的要求上。
作品集中应该明确地阐述作品的概念。每一个创作项目都应有一个清晰的创作思路起点，例如灵感来源于某个文化现象或者社会问题。清晰地表述概念有助于评审了解你创作的初衷。进行创作时把这个概念贯穿整个作品，使得作品风格统一且有深度。
在作品集里要展现完整的创作过程。包括从草图构思到初步模型制作，再到最终成品的迭代过程。草图展现了你最初的创意灵感，可以是简单的线条勾勒或者快速的色彩涂抹，它往往是最原初的创意火花。初步模制作部分如果实在难以在纸质作品集中呈现，也可以通过照片、绘图等组合方式展现不同时间节点下作品的演变。这是非常重要的部分，因为它体现了学生不断发展优化作品的能力。
作品的表现技巧也是审核重点。无论是绘画、雕塑、平面设计还是其他艺术形式，在作品集中应体现出你对专业技巧的熟练掌握。例如绘画作品中色彩的搭配调和是否和谐、笔触运用是否熟练；雕塑作品中对各种材料的处理是否巧妙得当等。
另外一个不可忽视的元素是作品的独特性。在竞争激烈的入学申请过程中，差异化的作品更容易脱颖而出。这可能体现在独特的创作视角、特殊的材料运用或与众不同的表现形式等方面。如果你有丰富的创作多才多艺，可以跨多种媒介进行创作的话，也建议在作品集中合理展示，但切记作品之间要有内在连贯性，若你希望深入了解更多与该校作品集相关事宜，可加我的微信liu18075128322。而不是杂乱拼凑。
