艺术解剖学着重于对人体骨骼、肌肉等生理结构的研究，它对艺术有着多方面的意义和价值。
从绘画领域来看，掌握艺术解剖学知识能帮助画家描绘出更加精准、真实的人体形象。了解骨骼的结构有助于确定人体轮廓的基本框架，比如人体各个部位的比例关系。像达芬奇这样的大师，他对艺术解剖学的深入研究就体现在他绘画中人体比例的完美呈现上。而肌肉的分布和走向知识，则让画家能够生动地表现人物不同姿态下身体的起伏变化，无论是描绘休憩的老者还是运动中的青年。
在雕塑创作方面，技法的发挥离不开对艺术解剖学的理解。雕塑家塑造一个人体雕像时，要根据作品形象来进行骨骼与肌肉的实体构建。例如米开朗基罗的雕塑作品，它以精湛的人体塑造而闻名，很明显是得益于他对艺术解剖学的精通。其作品中的人物肌肉线条流畅、饱满，骨骼结构支撑起整个雕像的张力，而这只有通过对艺术解剖学的研习才能做到。
对于艺术学习者来说，艺术解剖学也是一个不可或缺的基础学科。它为学习美术、雕塑、动画等专业的人提供了一个理解人物造型结构的科学依据。如果零基础学习艺术解剖学知识，可以通过观察实际人体结构，结合图文教材或者线上课程（有兴趣可以添加微信号hnstwx了解更多此类艺术学习资源）不断加深理解。艺术解剖学是将人体生理结构科学与艺术表现相融合的学科，不仅提升了创作者的表现能力，还丰富了艺术作品的内涵和表现力，无论是写实还是夸张风格的创作，都离不开它提供的科学依据。
