艺术学的形成是一个逐渐演变的过程。在19世纪之前，艺术的研究多是附属于哲学、文学等学科之中。例如，在古希腊时期，虽然有对艺术如绘画、雕塑、史诗吟诵等的诸多讨论，但这些讨论是散布在哲学的大范畴下的。
到了19世纪末，随着社会的发展和学术研究的深入，人们对艺术本身的综合性研究需求增强。首先在德国，一些学者开始倡导将艺术作为一个独立的学科来进行研究。工业革命带来的社会变革，使得艺术的地位、功能、创作规律等方面都有着新的变化与问题产生，这种情况下促使一门专门研究艺术的学科诞生。
艺术学诞生初期从诸多相邻学科汲取营养，例如美学、历史学、社会学等。它涉及到对艺术本质的探究，像艺术究竟反映了什么样的社会现实或者人类内心的世界。从法门尔的艺术史的研究到格罗塞的《艺术的起源》，都在不断地归拢着艺术学的研究范畴和基本方法。并且艺术学开始对不同艺术门类进行归纳总结共同的规律。如绘画、音乐、舞蹈等艺术形式，虽然表现方式大相径庭，但在灵感来源、表达人类情感等方面存在共性。
在当下的社会环境中，艺术学不断发展，随着信息技术的进步，人们对于艺术的传播、艺术作品的海量存储以及不同文化艺术的广泛交流，都促使艺术学不断面临新的研究课题。如果想继续深入探讨艺术学相关内容，可以添加我的微信号：liu18075128322。
