艺术品装饰与设计主要学习美学原理、设计软件、材料知识、文化与历史等方面的内容。
在美学原理方面，学生要学习色彩理论，理解色彩的搭配原则和情感传达。比如不同颜色搭配能营造出温馨、严肃或者活泼等不同氛围，像在室内艺术品装饰中，暖色调常被用于营造舒适的家庭氛围。同时，要懂得构图与比例的规则，这有助于合理安排艺术品在空间中的布局，使整体看起来协调美观。
设计软件也是重要的学习内容。例如Adobe Photoshop，它能用于处理图像素材，方便进行艺术品的数字合成、色彩调整等；而Adobe Illustrator在图形绘制方面非常有优势，无论是创作独特的艺术图案还是设计产品外形都用得上。掌握这些软件能够将设计思路有效地转化为可视化的作品。
材料知识不可忽视。了解不同材料如木材、石材、金属、布料等的特性与加工工艺。在艺术品装饰中，如果是采用木材制作装饰品，不仅需要知道各类木材的质地、纹理，还要知道如何处理木材以满足设计要求。例如红木质地坚硬，适合雕刻精细的图案，但处理时需要特殊的工具和技术。
文化与历史知识能为设计提供深厚的底蕴。不同地域、不同年代的文化对艺术品设计影响巨大。学习西方古典文化，能够借鉴古希腊罗马时期的雕塑风格、巴洛克时期的装饰奢华风格等；研究中国传统文化，则可以从宋代简洁高雅的瓷器美学、明清精湛的木雕技艺等中汲取灵感。同时，对现代文化潮流的把握能使设计更具时代感和流行性,满足当代人们对于艺术品装饰的需求。如有设计相关问题可以添加我的微信号liu18075128322进一步交流探讨。
