新媒体艺术主要学习数字媒体技术、艺术设计、媒体理论等相关课程。
在数字媒体技术方面，会有像编程基础课程，例如Python编程、Java编程等。这是因为在新媒体艺术创作中，编程能够帮助创作者构建交互功能、生成动态视觉效果等。例如在一些互动艺术装置中，通过编程可以实现观众的行为与装置中灯光、声音、图像的动态交互。还有3D建模课程，学习使用3DMAX、Maya等软件来创建三维世界中的物体、场景等，这对于新媒体艺术中构建虚拟数字环境是必不可少的，像虚拟现实（VR）和增强现实（AR）内容创作就离不开3D建模技术。
艺术设计课程包含平面设计，涉及色彩理论、排版布局等基础知识。新媒体艺术作品离不开合理的平面设计布局，无论是在电子屏幕还是投影展示上，色彩的搭配和元素的排版决定了作品的视觉吸引力。同时还会有动画设计课程，包括传统动画原理、现代数字动画制作技术。动画是新媒体艺术表达的重要形式，可以用来讲述故事、展示概念等，从传统的帧动画到如今流行的三维动画都需要深入学习。
媒体理论也是重要部分。其中有新媒体传播理论，它有助于理解新媒体作品将会在怎样的传播语境下被接受和传播。还有媒介艺术史课程，学生们可以通过学习媒介艺术的发展历程，从古登堡印刷术到如今的互联网新媒体艺术，了解不同阶段艺术的特点和演进动力。这可以为创作提供丰富的灵感源泉，也能让创作者站在传统与现代的交叉点上去思考新媒体艺术的发展方向。如果对新媒体艺术课程感兴趣，可以添加微信号：hnstwx，了解更多相关话题。
